Государственный музей-заповедник «Ораниенбаум», Санкт-Петербург.

Кочерова Елена Игоревна – старший научный сотрудник, автор ряда публикаций об истории ГМЗ «Ораниенбаум»
Львова Елена Рафаиловна – реставратор живописи

Дворцово-парковый ансамбль Ораниенбаума, расположенный на южном берегу Финского залива, единственный из исторических пригородов Петербурга не был разрушен в годы Великой Отечественной войны. В нем сохранились уникальные дворцы, большинство из которых были созданы в середине XVIII столетия известным итальянским архитектором А. Ринальди. Все владельцы усадьбы – князь А.Д. Меншиков, Петр III, Екатерина II, Александр I и Елизавета Алексеевна, великий князь Михаил Павлович, великие княгини Елена Павловна и Екатерина Михайловна и, наконец, последние владельцы – принцесса Е.Г. Саксен-Альтенбургская, герцоги Г.Г. и М.Г. Мекленбург-Стрелицкие – заботились не только о дворцах и парках Ораниенбаума, но сохраняли и преумножали коллекции, находившиеся здесь.

Судьба Ораниенбаума на протяжении трех столетий была изменчива: периоды расцвета сменялись годами забвения.

Войны и революции, злая воля бесконечных реформаторов вырывали из исторического контекста искусства созданные творческим гением старых мастеров целые пласты культурного наследия. После 1917 года неоднократные административные реорганизации музея приносили его коллекциям непоправимый урон. Однако живописное собрание Ораниенбаума сохранило свою художественно-историческую ценность, своеобразие, значимость и поныне. Сегодня ГМЗ «Ораниенбаум» вновь переживает период перемен. Намеченная масштабная реставрация ансамбля, отчасти уже ведущаяся, ограничит в ближайшие годы возможность знакомства с его собраниями.

В 2011 году будет 300-летие Ораниенбаума, памятника, включенного ЮНЕСКО в «Список Всемирного культурного наследия человечества».

В альбоме представлена уникальная коллекции россики: С. Торелли, Г.-Х. Грот, Ф.-Г. Баризьен, Ф.де Самсуа; многие из этих произведений были заказаны императорской фамилией специально для Китайского дворца Ораниенбаума. Особо выделена в альбоме коллекция так называемых «головок» П. Ротари, которого очень ценила императрица Екатерина II, приобретавшая многие его произведения. Соотечественник и друг художника, архитектор А. Ринальди, возводивший Китайский дворец по заказу императрицы, бережно подошел к наследию мастера, сделав «головки» главным элементом в декоративном убранстве одного из покоев, получившего название — Портретная. Принцип размещения картин в интерьере рассчитан на смену впечатлений и служит «наслаждению для глаз». Впервые полностью показана в альбоме серия пастелей французского художника Самсуа, изображающая дам малого двора в маскарадных костюмах, символизирующих времена года, части света, стихии. На них изображены близкие подруги великой княгини Екатерина Алексеевны, будущей императрицы. Коллекция императорских портретов – редкие иконографические типы.

Батальные сцены работы Ш.-С. де Варенна, К.-Ф. Шульца, В.Н. Максутова – любимых художников императора Николая I. Первые панорамные живописные виды Ораниенбаума, исполненные в 1758 немецким художником Ф.-Г. Баризьеном в 1758 по заказу великого князя Павла Петровича, в то время владевшего усадьбой.

Важнейшей частью оформления дворцов XVIII века всегда была живопись. Репрезентативные плафоны, панно, большеразмерные полотна и изысканные декоративные портреты (П.-А. Ротари и Ж. Самсуа) были основным элементом художественного убранства. Над оформлением Китайского дворца трудились великие декораторы XVIII века Дж. Тьеполо, С. Торелли, С. Бароцци. Ораниенбаумское собрание живописных произведений европейских мастеров, работавших в России, называемое «россика», поистине уникально. Предлагаемый альбом – первое значительное издание живописной коллекции ГМЗ «Ораниенбаум» XVIII–ХХ веков.

Аудитория - музейные сотрудники, искусствоведы, коллекционеры и все, кто интересуется искусством России.

Аннотация

Все владельцы усадьбы, начиная с Петра III, заботились не только о дворцах и парках Ораниенбаума, но сохраняли и преумножали коллекции, находившиеся здесь. После Октябрьского переворота начался процесс национализации. С 1925 по 1939 год Ораниенбаумские дворцы были объединены в единый комплекс с музеями Петергофа. В послевоенные годы в Ораниенбауме проводились реставрационные работы, открывались дворцы, создавались новые экспозиции, пополнялись коллекции музея. Издание – первая крупная публикация живописного собрания Ораниенбаума. Оно выходит в преддверии 300-летнего юбилея музея, который будет отмечаться в 2011 году.

Предисловие

Художественные сокровища Ораниенбаума – уникального дворцово-паркового ансамбля в окрестностях Санкт-Петербурга – издавна были предметом восхищения ценителей и исследователей истории мировой и отечественной художественной культуры.

Еще академик Якоб Штелин, по долгу службы, в середине XVIII столетия, составляя проект развески живописных произведений в Картинном зале дворца крепости Петерштадт, высоко оценивал дворцовые собрания. Посещение Ораниенбаума и осмотр его дворцовых залов не оставили равнодушными французских писателей Александра Дюма, Теофиля Готье, Астольфа де Кюстина. Самые восторженные отзывы об ансамбле и его коллекциях оставили авторитетные исследователи, выдающиеся деятели русской художественной культуры конца Х1Х – начала ХХ столетий Александр Бенуа, Владимир Курбатов, Игорь Грабарь, Александр Успенский.

Ораниенбаумские дворцы славились своими коллекциями, собиравшимися представителями нескольких поколений владельцев этой блестящей вельможной, а позже императорской, великокняжеской, герцогской резиденции. И живопись всегда была их важнейшей частью. Репрезентативные плафоны, панно, большеразмерные полотна и изысканные декоративные портреты ( П.-А. Ротари и Ж. Самсуа) были основным элементом художественного убранства дворцовых интерьеров. Над оформлением Китайского дворца трудились великие декораторы XVIII века Джанбатиста Тьеполо, Стефано Торелли, Серафино Бароцци. Благодаря им, Китайский дворец столетие спустя заслужит восторженную оценку Александра Бенуа: «…удивительно красивый и выдержанный, он должен занять одно из самых первых мест в истории искусства XVIII века». И далее: «…единственный в своем роде перл, художественное произведение…цельное,…гармоничное, так изумительно исполнено…, имеющее по своему чисто музыкальному эффекту что-то общее с сонатами Гайдна или Моцарта». Ораниенбаумское собрание живописных произведений европейских мастеров, работавших в России, и называемое «россика», поистине уникально. На этом фоне коллекция собственно отечественной живописи может казаться не столь объемлющей, но ее значительность вряд ли возможно преуменьшить.

Коллекции первых владельцев Ораниенбаума – Александра Меншикова и Петра III в свое время считавшиеся одними из лучших в России, в силу политических причин были разобщены, а позднее растворились в других хранениях. Х1Х столетие можно считать благополучным в истории Ораниенбаума, художественные собрания которого в этот период старательно преумножались. Но ХХ век был безжалостен.

Войны и революции, злая воля бесконечных реформаторов, вырывали из исторического контекста искусства созданные творческим гением старых мастеров, выдающихся и безвестных, целые пласты культурного наследия, характеризовавшие эстетические вкусы и созидательную собирательскую деятельность владельцев. Музеефикация дворцово-паркового ансамбля после октябрьского переворота 1917 года была призвана сохранить уникальный комплекс, но неоднократные административные реорганизации музея приносили его коллекциям непоправимый урон. Однако, живописное собрание Ораниенбаума сохранило свою художественно-историческую ценность, своеобразие, значимость и поныне.

Историко-художественные памятники и коллекции Государственного музея-заповедника «Ораниенбаум» вновь сегодня переживают период перемен. Намеченная масштабная реставрация ансамбля, отчасти уже ведущаяся, ограничит в ближайшие годы для любителей искусства возможность познакомиться с его собраниями. Но будем надеяться, что грядущее в 2011 году трехсотлетие Ораниенбаума, ознаменуется доступностью и прежней целостностью всех художественных сокровищ ансамбля – памятника, включенного ЮНЕСКО в «Список Всемирного культурного наследия человечества».

Все, кто участвовал в подготовке настоящего издания, бесконечно признательны издательству «Белый город», взявшему на себя и труд, и творческую смелость, опубликовать уникальное художественное собрание, судьба и цельность которого уже завтра, возможно, изменяться. Авторский коллектив надеется, что намеченное изменение официального статуса музея не повлечет за собой растворения художественных коллекций Ораниенбаума, а будет лишь временным эпизодом в почти трехсотлетней его истории.

В преддверии будущих личных встреч любителей искусства с живописными произведениями в залах дворцов Ораниенбаума предлагаем глубокоуважаемым читателям и зрителям знакомство с настоящим изданием, выход в свет которого, в силу этих причин, является событием исключительным.

Книга из серии

Серия «Сокровища русского искусства»

В 2002 году издательство “Белый город” в проекте издания альбомов региональных художественных музеев России из серии “Сокровища русского искусства” подготовило и выпустило из печати первые 6 книг. Любителям живописи и специалистам были представлены коллекции музеев Казани, Астрахани, Костромы, Саратова, Севастополя и Курска. В работу над альбомами были вовлечены научные сотрудники музеев, искусствоведы. Каждый музей отличается своей оригинальной коллекцией, своей судьбой, историей, прошлым и настоящим. Неповторимостью и оригинальностью каждого музея объясняется то обстоятельство, что все изданные альбомы, имея серийное “модульное” оформление, не повторяют друг друга. Проект выпуска серии “Сокровища русского искусства” нашел широкий отклик среди других музеев России, и сейчас издательство уже выпустило альбомы 30-ти музеев. В этой связи заметим, что, как всякий позитивный процесс, наш проект развивается и совершенствуется. Альбомы становятся предметом не только интереса рядовых читателей, но и важным, подчас единственным источником музейной интеграции. В процессе выпуска альбомов происходит то, ради чего стоило затевать издание этой серии: музеи с большой подробностью узнают друг о друге, обнаруживаются варианты произведений, осуществляются атрибуции. Все это заставляет нас с воодушевлением продолжать работу.